Σε ένα από τα πιο σημαντικά βήματα πολιτισμού στην Ιταλία για την έκφραση κι ενδυνάμωση της ταυτότητας της γυναικείας δημιουργίας, συμμετέχουν Έξι νέες, ταλαντούχες και δυναμικές χαράκτριες με το Κέντρο Χαρακτικής Αθηνών με την έκθεση Connections. Ειδικότερα, το φεστιβάλ Sorelle, πραγματοποιείται από 1-30 Μαρτίου στη Φαέντσα και σε πόλεις της περιοχής.
Έξι νέες, ταλαντούχες και δυναμικές χαράκτριες συμμετέχουν με το Κέντρο Χαρακτικής Αθηνών με την έκθεση Connections σε ένα από τα πιο σημαντικά βήματα πολιτισμού στην Ιταλία για την έκφραση κι ενδυνά μωση της ταυτότητας της γυναικείας δημιουργίας, το φεστιβάλ Sorelle, που πραγματοποιείται από 1-30 Μαρτίου στη Φαέντσα και σε πόλεις της περιοχής.
Στην έκθεση, η οποία εγκαινιάσθηκε συμβολικά στις 7 Μαρτίου παραμονή των εορτασμών της Ημέρας της Γυναίκας, στο Stazione degli Artisti της πόλης Γκαμπέτολα, συμμετέχουν οι χαράκτριες Ελισσάβετ Διονυσοπούλου, Δανάη Θεοδώρογλου, Ίρις Κολλιδά, Βαλεντίνη Μαυροδόγλου, Αναστασία Μικρού, Έλενα Προβατά. Τη σύλληψη κι επιμέλεια της έκθεσης υπογράφουν οι δύο εμπνευστές και ακάματοι εμψυχωτές του εγχειρήματος του Κέντρου Χαρακτικής Αθηνών, Δήμητρα Σιατερλή και Πίνο Παντολφίνι.
Τα έργα, που αναδεικνύουν το ταλέντο, την τεχνική δεινότητα και την ιδιαίτερη ευαισθησία των έξι καλλιτεχνών, που αποτελούν τη νέα γενιά στον χώρο της χαρακτικής, είναι απόλυτα συντονισμένη με το γενικότερο πλαίσιο του Sorelle Festival, προβάλλοντας την ιδιαίτερη οπτική των γυναικών δημιουργών. Θέματα όπως η θηλυκότητα, η εμπειρία του σώματος μέσα στο κοινωνικό περιβάλλον και η σχέση του με τις δυναμικές που αναπτύσσονται σε ένα habitat, αλλά και σε ένα πλέγμα από επιβεβλημένες ή επίκτητες συμπεριφορές και ρόλους, μέσα από την χαρακτική αποτύπωση επιδιώκουν να χαρτογραφήσουν νέους χώρους.
Περιοχές όπου εμφανίζεται η ενδυνάμωση, χαράσσονται ακριβώς όπως λέει ο τίτλος οι νέες συνδέσεις ( Connections), τα νέα πλέγματα και μοντέλα καινούργιων μορφών ζωής, που προσφέρουν την απαραίτητη ορατότητα στη γυναικεία κατάσταση και τις ιστορίες που την αναδεικνύουν μέσα σε ένα ασφυκτικό περιβάλλον πατριαρχίας και των κυρίαρχων αφηγήσεών του. Του μοντέλου μονοδιάστατης κυριαρχίας και των οντοποιήσεών του κι ιδεολογημάτων του, που αφήνουν σε δεύτερο πεδίο, υποβαθμίζουν ή και καταπιέζουν τη γυναικεία φωνή κι οπτική, είτε δυναμικά ως εξουσία, είτε μέσα από μηχανισμούς, όπως η αγορά κι η προβολή στερεοτύπων (ακόμη και στον υποτιθέμενα πιο “χειραφετημένο” χώρο της τέχνης).
Στα έργα τους περιγράφονται ακριβώς «οι μορφές ζωής» του γυναικείου σώματος, αυτό το ιδιαίτερο σχήμα που προσλαμβάνει η οργάνωση της βιότης των διαφορετικών οντοτήτων, κοινοτήτων κι υποκειμένων ώστε να μπορούμε να διερωτηθούμε ποια είναι η ζωή αυτών των οντοτήτων κι υποκειμένων και να την επιβεβαιώσουμε. Και παράλληλα, μας δείχνουν την πλειάδα από τρόπους (και τους τροπισμούς τους) που τους ξεχωρίζει από τους άλλους και ταυτοποιεί τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά τους. Αυτά τα χαρακτηριστικά που δίνουν στη χειραφέτηση τον πραγματικά κοινωνικό, όχι μόνον έναν εμπροθετο ή αυστηρά αυτοπροσδιοριζομενο και μόνο τύπο. Ο πλουραλισμός των θεμάτων που αναπτύσσουν οι έξι τούτες νέες χαράκτριες αποτυπώνει έμπρακτα την αναζήτηση προς αυτήν την κατεύθυνση.
Τι είναι το Sorelle Festival;
Το Sorelle Festival είναι μία πολυθεματική και πολύπλευρη εκδήλωση, που από το 2020, στόχο της έχει να ενδυναμώσει την αδελφικότητα ( sorellanza) μεταξύ των γυναικών δημιουργών και του κοινού τους, με απώτερο στόχο την ισότητα των φύλων. Στα πέντε χρόνια του, το Φεστιβάλ έχει συμβάλλει μέσα από την πολυσθενή οργάνωση εκθέσεων, workshop, διαλέξεων και μίας πλειάδας άλλων πρωτοβουλιών, ώστε να εμπνεύσει, να εκπαιδεύσει και να φέρει κοντά γυναίκες κάθε ηλικίας και προέλευσης, καλλιτέχνιδες ή όχι, σε μία αλληλεπιδραστική σύνδεση, που προάγει την αντίληψη του γυναικείου στοιχείου, του ρόλου και της συμβολής του, της αξίας του γενικά, στην κοινωνία.
Η δημιουργική έκφραση, με τους τύπους και τις συμβολικές μορφές της, αλλά και την αμεσότητα και το βάθος του νοήματος, βοηθά να έλθει στην επιφάνεια η ιδιαιτερότητα κι η αναντίρρητη αξία της γυναικείας ύπαρξης, ως αυτοτελές και καταλυτικό στοιχείο της ανθρώπινης, όχι μόνον της κοινωνικής, προόδου, παρά τις κάθε είδους, ιδεολογικές, θρησκευτικές, κοινωνικές αποσιωπήσεις της συμβολής αυτής.
Τώρα, στον έκτο χρόνο του το Sorelle Festival εμπνέεται από ιστορίες γυναικών του παρελθόντος και του παρόντος με το βλέμμα στραμμένο στο μέλλον. Εστιάζει στην έννοια της ελευθερίας και της γυναικείας χειραφέτησης εξερευνώντας τις ελευθερίες που κατακτήθηκαν με κόπο και εκείνες που ακόμη μένει να επιτευχθούν.
Με τη συμμετοχή του στο σημαντικό τούτο Φεστιβάλ το Κέντρο Χαρακτικής Αθηνών, ένα από τα αρτιότερα εργαστήρια κι επιτρέψτε μου τον όρο: σπουδαστήρια, της ιδιαίτερης αυτής τεχνικής, έχει συμβάλλει για πολλές δεκαετίες στη διατήρηση σε υψηλό επίπεδο, την προβολή και τη διάδοση της χαρακτικής στον τόπο μας. Σε μία χώρα που ανάμεσα στους μεγάλους καλλιτέχνες της συγκαταλέγει τρανταχτά ονόματα χαρακτών, όπως ο Τάσσος, η Βάσω Κατράκη, οι Κεφαλληνός, Γαλάνης, Κογεβίνας, ο Κώστας Γραμματόπουλος, για να αναφέρουμε ακροθιγώς μόνο κάποιους, η συμβολή του Κέντρου και της φωτισμένης λειτουργίας του από τους Σιατερλή-Παντολφίνι έχει βοηθήσει ώστε η χαρακτική τέχνη, οι πολλές κι απαιτητικές τεχνικές της, να βρίσκονται πάντα σε ένα υψηλότατο επίπεδο–και σε μαστοριά, αλλά κυρίως σε αισθητικά πρότυπα.
Πάμπολλοι είναι οι φτασμένοι και διαλεκτοί εικαστικοί μας, που χάρις στην ύπαρξη του Κέντρου Χαρακτικής Αθηνών, τα μηχανήματά του και την άξια καθοδήγηση των εμπνευστών του, πειραματίσθηκαν και δημιούργησαν λαμπρά πολλαπλά έργα τους στο εργαστήριο. Το οποίο δεν περιορίζεται μόνο στην παραγωγή, αλλά και στην εκπαίδευση, με πολλά προγράμματα εκμάθησης και απασχόλησης στις διαφορετικές τεχνικές της χαρακτικής, τα οποία δεν απευθύνονται μόνον στους ειδικούς και τους καλλιτέχνες, αλλά και στο κοινό που θα ήθελε να εντρυφήσει σε ένα δημιουργικό είδος, απαιτητικό μεν κι επίπονο, όσο και χρονοβόρο, αλλά ιδιαίτερα αποζημιωτικό σε χαρά κι ικανοποίηση και ζωογόνο σε έμπνευση κι απόλαυση.
